《AIGC图文生成》课程作业展示
课程介绍
《AIGC图文生成》课程是一门面向数字创意产业前沿技术的跨专业基础课程，作为融媒体技术与运营、数字媒体艺术设计、艺术设计、人物形象设计四个专业的专业基础课，重点培养AI工具应用和创意表达的核心能力。
本次作业是“南充地方文化宣传”海报设计，要求使用AIGC工具生成包含南充元素的主体视觉，再加入自己的想法和情感洞察，生成三张系列海报。本次“南充地方文化宣传”系列海报设计作业，旨在通过AIGC技术与人文思考的深度融合，以视觉创新推动地域文化的现代表达与情感共鸣，使海报成为连接传统与现代、景观与内心的媒介，唤起观者对南充乃至更深层文化归属的向往与共鸣。
指导老师：木宁
25级融媒体技术与运营1班
卿子萱 谢颖 王宇竹
熊冰语 官可欣
《南充山河：嘉陵江畔的青绿诗篇》
画面以新中式青绿山水为风格，展现嘉陵江蜿蜒穿过南充城的景象——江面游船悠然，两岸青林古镇吊脚楼与凌云山层峦错落，云雾缭绕其间，色调以青绿、浅蓝为主，兼具传统山水的意境与现代审美。以“嘉陵江+城景”的融合画面，呈现南充“山水绕城”的生态底色，传递“自然与城市共生”的诗意氛围。
25级融媒体技术与运营1班
杨红利 杨芙蓉 王灿
吴雪 赵香怡
《蜀地长城筑，盛景入画来》
红金底色晕染出朦胧意境，黑色仿长城墙体蜿蜒舒展，搭配中式飞檐凉亭与鎏金纹饰，古今元素交织成“南部小长城”的壮阔风貌。借“长城”这一标志性文化符号，结合巴蜀风格建筑，既突出“南部小长城”的景观特色，又传递出“登城揽盛景”的文旅体验，用传统元素的现代呈现，唤起对传蜀文化与自然风光的向往。
25级融媒体技术与运营2班
李正伟 雄建婷 田思慧
王茜 梁欢 罗梁川
《新之绎，共生之诗》
海报背景为深邃黑。中央是一棵通体金光、叶片半透的树，根扎于飘带。飘带色彩丰富，如丝绸般舞动，下方隐约可见城市高楼。以树为核心，寓意桑蚕产业根基深厚。树与丝绸飘带结合，体现传统向现代多元发展。树扎根飘带象征传统是根基，向上生长发光代表借科技之力创新发展。城市天际线强调与现代发展、科技进步紧密相连。
25级数字媒体艺术设计3班
杨嘉文 杨琪 张小丽
张玉玲 朱熙
《续》
海报以浅米色为底色，上方点缀金色祥云纹样，左侧竖排呈现“锦缎如云”四字；中景是淡墨晕染的山水轮廓，云雾缭绕其间；前景为青绿色锦缎自然铺展，缎面绣有京剧脸谱、中式亭台与金色银杏纹样，边缘缀以珍珠饰链，整体画面将传统织物与国风元素相融，层次雅致。通过锦缎这一传统织物载体，结合京剧脸谱、山水、亭台等国风符号，诠释中式美学中“锦缎如云”的质感与意境，既展现传统织锦工艺的精致华美，又传递国潮文化中古典与现代的融合之美，唤起对东方雅致生活与非遗技艺的珍视。
25级融媒体技术与运营3班
胡开源 唐慧妮 刘洋洋
《影戏流年》
以“南充岁韵・影戏流年”为主题，用晕染墨色与暖调朱红构建清雅古韵。画面以水墨曲线串联非遗元素：川北灯戏的彩衣伶人、阆中皮影的剪影身段、川北大木偶的华丽扮相依次铺展；西充剪纸的牡丹纹样、阆中丝毯的织锦肌理作底纹点缀，角落保宁醋的酿制作坊呼应民俗烟火。文字以瘦金体嵌入留白处，与水墨晕染、木构窗棂背景相融，既清晰标注非遗品类，又让传统技艺在雅致构图中尽显南充文化的烟火与诗意。
25级融媒体技术与运营3班
毛悦蓉 徐靓滢 肖明艳 代沐芮
《灯影里话阆中》
画面右侧主体是海棠形镂空窗格造型，内部以暖橙渐变的山水为背景，叠印皮影人物表演的剪影，光影层次丰富，还原皮影“灯影”的核心视觉特征；右下角绘制身着传统戏服的皮影人物，纹样精细、色彩浓艳，与窗格内的剪影形成虚实呼应，旁缀红底白字“南充非遗”印章，强化文化属性。
25级数字媒体艺术设计3班
李聪慧 李丹 陈鑫敏
廖艺然 黄恋婷
《人偶合一·戏如人生》
海报以暖黄色透光幕布为背景，中央是皮影戏表演场景，三位色彩鲜明的皮影人物在灯光下呈现动态剪影，左侧持长枪武将、中间花脸角色、右侧持枪旦角姿态各异，前景是布满老茧的双手操控皮影，手指关节突出，竹影操控杆交错，整体光影对比强烈，皮影色彩为红、黑、金为主，幕布边缘有轻微褶皱。通过“以手为桥，连接古今”的设计思路，用操控皮影的双手象征非遗传承人的坚守，动态皮影人物展现川北皮影的艺术活力，让观众感受“一双手演尽天下事，一盏灯照亮千年情”的文化内涵，体现传统艺术在当代的生命力。
25级融媒体技术与运营3班
周星艳 王琬茹 罗宇凡
韩明颖 王从润
《水墨云间的阁影诗境》
以纸艺浮雕为基底，主视觉是蓝金渐变的清晖阁，层檐叠嶂复刻传统楼阁形制，塔尖锋芒利落。背景融水墨山峦与重莲绫纹蝴蝶纹，浅蓝晕染出中式留白质感；前景红嘴鸥栖枝、锦鲤戏莲，翠鸟掠空、花叶点缀，立体层次让楼阁似从画中生长，整体色调清雅如瓷，将南充地标揉进国风纸艺的轻透灵秀里。
25级数字媒体艺术设计1班
李梦秋 何科霖 金宇
丁语妍 李洹瑶
《镂韵见万象，纸间生天地》
“让剪纸‘活’起来”：用“匠人剪影+凤凰剪纸”的组合，把“传承”和“匠心”具象化——匠人执剪的动作，是“手艺在当下延续”；凤凰剪纸是“传统纹样里的生命力”，背景的南充建筑则锚定了“剪纸的地域根脉”，整体用“一静一动”的搭配，让观众能感受到“千年纸韵”不是博物馆里的旧物，而是能被指尖传递、被色彩唤醒的鲜活文化。
